
Лучо Фонтана
Лучо Фонтана провел значительную часть своей ранней жизни между Италией и Аргентиной, изначально работая скульптором в мастерской своего отца. В 1920-х годах он вернулся в Милан и поступил в Академию Брера, где включился в деятельность итальянского авангарда. Позже Фонтана основал в Милане движение Спациализма (Movimento Spaziale), целью которого было объединение искусства, пространства, времени и технологий.
Фонтана наиболее известен своим радикальным подходом к живописи, особенно серией работ под названием «Concetto Spaziale» («Пространственная концепция»), в которых он прорезал или прокалывал холст. Эти произведения бросали вызов традиционному представлению о плоскостной поверхности картины, вводя в живопись реальное пространство. Его интерес к пространству и измерениям во многом был вдохновлен достижениями науки, атомной теории и технологическим прогрессом в послевоенное время. Разрезы (tagli) и отверстия (buchi) в его полотнах стали символическим жестом — прорывом сквозь иллюзию искусства к новым концептуальным возможностям.
Среди знаковых работ Фонтаны — серия Concetto Spaziale, Attese (1958–1968), Concetto Spaziale, La Fine di Dio (1963–64), а также многочисленные керамические и неоновые инсталляции. Его произведения экспонировались в ведущих музеях мира, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Tate Modern в Лондоне и Центр Помпиду в Париже. Он неоднократно представлял Италию на Венецианской биеннале. Крупные выставки его творчества проходили в Музее Гуггенхайма (Нью-Йорк), Fondazione Prada (Милан) и Музее современного искусства города Парижа, что окончательно утвердило за ним статус пионера пространственного и концептуального искусства.
Работы присутствуют в крупных музеях и известных частных коллекциях:
— Национальная галерея искусства (Вашингтон)— Тейт
— Музей Новеченто (Милан)
— Центр Помпиду
Значимые продажи и аукционные рекорды:
— Concetto spaziale, La fine di Dio (Пространственная концепция. Конец Бога), USD 29,1 млн, Christie's, Нью-Йорк, 2015— Concetto spaziale, La fine di Dio (Пространственная концепция. Конец Бога), £15,9 млн, Sotheby's, Лондон, 2015
— Concetto spaziale, La fine di Dio (Пространственная концепция. Конец Бога), £16,2 млн, Christie's, Лондон, 2018

Работы и Картины


Биография и основные этапы творческого пути
Лучо Фонтана родился 19 февраля 1899 года в Росарио, Аргентина, в семье итальянского скульптора и аргентинской актрисы. Детство прошло между Аргентиной и Италией, где он рано познакомился с искусством и театром. Сначала помогал отцу в мастерской, занимаясь лепкой и работой с материалами, что заложило основу его будущего художественного пути.
1914 — вместе с семьей переехал в Милан, где продолжил обучение и начал изучать архитектуру и искусство.
1920-е — работал скульптором в Италии и Аргентине, создавая монументальные и декоративные произведения. В этот период сформировался его интерес к пространству и пластике.
1928 — поступил в Академию Брера в Милане, где совершенствовал навыки скульптора.
1930 — дебютировал на выставке в Милане, получив первые признания за свои работы.
1934 — вступил в группу «Абстрактные художники», начал искать новые формы выражения в искусстве.
1935–1939 — активные выставки в Милане, Париже и Буэнос-Айресе. Работы этого периода носят черты абстракции и экспрессионизма.
1940–1945 — продолжал работать в Аргентине как скульптор и педагог, участвовал в художественной жизни Буэнос-Айреса.
1946 — публикует «Белый манифест» (Manifiesto Blanco), где впервые формулирует идеи пространственного искусства (spazialismo): живопись и скульптура должны выйти за пределы традиционных форм и объединиться с наукой, технологией, движением и светом.
1947 — возвращается в Милан и основывает движение пространственников (Movimento Spaziale).
1949 — создает первые работы с разрезами и отверстиями на холсте (Concetti spaziali), ставшие его художественной визитной карточкой. Эти жесты символизировали прорыв в новое измерение и разрушение границ живописи.
1950-е — серия «Concetto spaziale» развивается: он использует металл, стекло, неон, световые инсталляции. Его искусство становится синтезом традиции и авангарда.
1958–1960 — создает знаменитые «Tagli» (разрезы на холсте), которые становятся иконой искусства.
1960-е — международное признание: выставки в Нью-Йорке, Париже, Лондоне, участие в Венецианской биеннале и Documenta в Касселе. Его работы входят в коллекции крупнейших музеев.
1966 — ретроспектива в Музее современного искусства в Нью-Йорке (MoMA) закрепила его мировую славу.
7 сентября 1968 года Лучио Фонтана скончался в Комо, Италия. Его наследие стало одним из важнейших в истории современного искусства: он разрушил привычные границы живописи и скульптуры, предложив новую художественную философию пространства и жеста, которая оказала влияние на целые поколения художников второй половины XX века.