Жорж Матье

Жорж Матье изначально изучал право и литературу, прежде чем в 1940-х годах сосредоточиться на живописи. Переехав в Париж в 1947 году, он быстро стал ключевой фигурой в становлении лирической абстракции, организовав новаторские выставки, такие как L’imaginaire (1947) и HWPSMTB (1948). Благодаря этим проектам он объединил художников, включая Ханса Хартунга, Франсиса Пикабиа и Вольса, выступая за спонтанный, эмоциональный подход к абстрактному искусству. Вскоре он получил международное признание благодаря живописным перформансам, в ходе которых создавал масштабные полотна перед зрителями, используя экспрессивную и стремительную технику.

Живопись Матье отличается взрывными, каллиграфическими жестами, созданными с большой скоростью, часто с использованием краски, выдавливаемой прямо из тюбика. Под влиянием сюрреалистического автоматизма и американской живописи действия, его динамичные композиции ставят в приоритет интуицию, энергию и спонтанность, а не формальную структуру. Как пионер течения "ташизм" — европейского аналога абстрактного экспрессионизма — Матье часто обращался к темам французской истории и мифологии: названия его работ отсылают к сражениям, монархам и философским идеям. Его творчество размывало границы между живописью и перформансом, превращая сам акт создания произведения в выразительное и почти духовное действие.

Матье неоднократно представлял Францию на Венецианской биеннале, начиная с 1950 года. Он также участвовал в четырех выставках Documenta. Его работы экспонировались на крупных ретроспективах по всей Европе и Азии, включая нашумевшую выставку в Long Museum в Шанхае в 2024 году и масштабный обзор в Monnaie de Paris в 2025 году, организованный в сотрудничестве с Центром Помпиду. Галерея Perrotin также провела выставки Матье в Нью-Йорке и Сеуле, подтверждая его статус визионера послевоенной европейской абстракции.